Croatia / 2013 / color / Sound / 7 min

2026년 7월 24일(금) 오후 7시 (60 분) GV

Fri. Jul 24, 2026 at 7:00pm (60 min) GV

@ 한국영상자료원 시네마테크KOFA 2관 Korea Film Archive Cinematheque KOFA Theater 2

Description

Binary Pitch - In the geometry of a static shot, elements of architecture and space become the subject of a visual experiment. The video consists of three parts: activation (drawing the auditorium out) – coding (central part) – deactivation (drawing the auditorium in). The key notions from Max Bense’s text Aesthetics and Programming (1968) are coded in zeros and ones by way of an animation procedure of lifting and lowering the seats. This cryptic confession of the machine anticipates the virtual reality in which all communication is mediated by the sequences of bits. The auditorium composed of eight rows with 16 chairs depicts the field of articulation of a digital code. Architecture of the hall represents institutional surrounding, physical space and a place of establishing a relationship with the perception of space, time and film.

<바이너리 피치>에서 건축과 공간의 요소들은 고정된 쇼트의 기하학적 구조 속에서 시각적 실험의 대상이 된다. 영상은 활성화(객석이 펼쳐지는 과정)–부호화(중심부)–비활성화(객석이 접히는 과정)의 세 부분으로 이루어져 있다. 막스 벤제(Max Bense)의 『미학과 프로그래밍(Aesthetics and Programming)』(1968)의 핵심 개념들은 좌석이 오르내리는 애니메이션 과정을 통해 0과 1로 부호화된다. 기계의 이 암호 같은 고백은 모든 소통이 비트의 연쇄에 의해 매개되는 가상현실을 예견한다. 8열 16석으로 이루어진 객석은 디지털 코드가 표현되는 장을 형상화한다. 극장의 구조는 제도적 환경이자 물리적 공간이며, 공간·시간·영화의 지각과 관계를 형성하는 장소를 나타낸다.

Bio

Vladislav Knežević is an artist and director. Primarily involved with audio- visual experiments, he creates works using video material, digital photography, micro-animation, stereoscopic 3D techniques, and generated electronic sound in efforts to realise new experiences of viewing film media. The focus of his interests includes concepts that are related to marginalised categories of reality, the perception of new media images, digital aesthetics, utilitarian-fantastic constructs and the effects of technological- scientific research on human experience. Since 1988 he has been involved with experimental and artistic film, and his works have been shown at over 200 festivals and exhibitions in Europe, the United States, Australia, Japan and Brazil.

블라디슬라프 크네제비치는 예술가이자 감독이다. 주로 시청각 실험에 매진해 왔으며, 비디오 영상, 디지털 사진, 마이크로 애니메이션, 입체 3D 기법, 전자적으로 생성된 사운드를 활용해 영화 매체를 바라보는 새로운 경험을 구현하는 작업을 해오고 있다. 그의 관심사는 현실의 주변화된 범주, 뉴미디어 이미지의 지각, 디지털 미학, 실용성과 환상성이 결합된 구성물, 그리고 과학기술 연구가 인간의 경험에 미치는 영향과 관련된 개념들을 포괄한다. 그는 1988년부터 실험영화와 예술영화 작업에 참여해 왔으며, 그의 작품들은 유럽, 미국, 호주, 일본, 브라질 등지의 200개가 넘는 영화제와 전시에서 소개되었다.