Switzerland / 2013 / Color / Sound / 19 min / 16mm

2025년 7월 26일(토) 오후 6시30분 (80 분)

Sat. Jul 26, 2025 at 6:30pm (80 min)

@ 국립현대미술관 서울 MMCA영상관 MMCA Seoul FILM & VIDEO

Description

There were several other fascinating portraits on view in the experimental Wavelengths section at Toronto, but none so invigorating as Robert Beavers’ aptly titled Listening to the Space of My Room. Imagine someone boiling down all the impermanent sensations, routines, memories, and emotions that make a home a home into an intensely flavorful reduction, and you begin to understand Beavers’ stunning film. He and his housemates are crystallized at work: the camera sways with the hands of an older man bowing his cello; observes an older woman tending her garden from inside the darkened house; mirrors Beavers himself examining individual frames of film to stage his somatic cuts. The intricately interlaid tracks of sound and image do not abide any standard measure of continuity, and yet there’s something immediately comprehensible in this exquisitely tuned song of the body in space.

(Max Goldberg in Fandor)

Cast: Dieter & Cecile Staehelin, Ute Aurand

Filmed in Zumikon, Switzerland

First public screening: Toronto International Film Festival “Wavelengths” 9 September 2013

토론토국제영화제의 실험영화 부문인 ‘파장’에서 여러 흥미로운 초상 영화들이 상영되었지만, ‹내 방의 공간 듣기›라는, 작품에 정확히 들어맞는 제목을 가진 로버트 비버스의 영화만큼 생동감 넘치는 작품은 없었다. 집을 집답게 만드는 모든 일시적 감각과 일상, 기억, 감정을 누군가가 진하게 농축하여 보여준다고 상상해보자. 그제야 비버스의 경이로운 작품이 이해되기 시작한다. 비버스와 그의 하우스메이트들은 작업에 몰두한 모습이다. 카메라는 첼로를 연주하는 노인의 손의 움직임에 따라 흔들리고, 정원을 돌보는 노인 여성의 모습을 어두운 집 안에서 바라보며, 필름 프레임 하나하나를 살펴보며 신체의 리듬을 따라 컷을 조율하는 비버스 본인의 모습을 반영한다. 정교하게 겹쳐진 화면 속 사운드트랙과 이미지들은 그 어떤 연속성의 표준도 따르지 않지만, 그럼에도 불구하고 절묘하게 조율된 공간 속 신체에 대한 이 노래에는 즉각적으로 이해되는 무언가가 있다.

(맥스 골드버그, 판도르)

출연: 디터와 세실 슈테헬린, 우테 오란드

촬영지: 스위스 추미콘

최초 상영: 토론토국제영화제 “파장” 부문, 2013년 9월 9일