제22회 서울국제실험영화페스티벌 EXiS2025 Asia Forum : Thai Experimental Film
제22회 서울국제실험영화페스티벌 EXiS2025
《Asia Forum : Thai Experimental Film》
아시아 포럼1 Asia Forum1
태국 변화하는 무대, 어딘가 아닌 어딘가 A Stage in Shift - Nowhere Somewhere
프로그램 소개
태국 변화하는 무대, 어딘가 아닌 어딘가
제 7회 방콕실험영화제(BEFF7) 설치 기반 작품 특별 큐레이션
<변화하는 무대, 어딘가 아닌 어딘가 >는 서울국제실험영화페스티벌(EXiS)을 위해 특별히 기획된 프로그램으로, 제7회 방콕실험영화제(BEFF7)에서 설치 작업으로 처음 공개된 태국 무빙 이미지 작가들의 작품을 엄선해 구성한 섹션이다. 오랜 공백을 끝내고 다시 열린 BEFF7은 <Nowhere Somewhere>라는 주제로 개최되었으며, 이 제목은 과거에 대한 향수와 동시에 미래에 대한 상상과 그리움을 함께 담고 있다. ‘어디에도’ 혹은 ‘어딘가에’ 존재하는 경계적이고 중간적인 공간은 이번 영화제가 관객과 함께 사유하고자 하는 핵심 주제이며, 장소와 정체성, 소속감의 유동성과 덧없음이 교차하는 지점을 탐색한다. 이번 섹션의 작품들은 현실과 상상의 경계를 허물며, 변화하는 형식과 시간의 다층성, 파편화된 경험을 통해 끊임없이 이동하는 감각을 환기시킨다.
이번 섹션에 포함된 다섯 작품은 기존의 멀티채널 설치 형식에서 싱글 스크린 포맷으로 새롭게 변환되었다. 이 전환은 이미지와 사운드에 대한 인식이 공간과 맥락에 따라 유동적으로 변화할 수 있는 가능성을 열어 준다.
찬타나 팁라차트, 쟌 펜쨘 라수스, 파톰폰 몬 테스프라티프의 작업은 원래 아피찻퐁 위라세타쿤의 VR 작품 <태양과의 대화>와의 대화를 통해 기획된 프로젝트 COSMORAMA의 일부로, 사운드가 없는 무빙 이미지 작업이다. 당시 VR 작품의 사운드는 전시장 전체에 울려 퍼지며 여러 스크린에서 상영된 무성 영상들과 교차하는 형태로 설치되었다. 한편, 제이 V와 툴라폽 센짜런의 작업은 <DISSOLVING ROOM> 프로젝트의 일환으로 시간과 공간을 가로지르는 ‘소멸’이라는 개념을 탐구한다. 제이 V.의 작품은 원래 시청각(라이브 비주얼/오디오) 퍼포먼스로 발표되었으며 이후 멀티채널 설치 작업으로 각색되었다. 툴라폽의 작업은 특정 장소에 설치된 사운드 작업으로, 무빙 이미지 상영의 맥락에서 ‘침묵의 공간’을 소리라는 매체를 통해 고찰한 작품이다.
– 메리 판상가 (BEFF7 큐레이터)
About the Program
A Stage in Shift - Nowhere Somewhere
A curated selection of installation-based works from the 7th Bangkok Experimental Film Festival.
A Stage in Shift - Nowhere Somewhere is a specially curated programme created inresponse to this year’s EXiS invitation. It features selected works by Thai moving image artists originally commissioned for installations presented at the 7th Bangkok Experimental Film Festival 2025 (BEFF7). This year, BEFF7 returns after a long hiatus under the title Nowhere Somewhere, carrying with it both a sense of nostalgia and a longing to speculate on the future. Being caught in between, or existing within a liminal space, these are the themes the festival invites everyone to reflect on, exploring the intersections of place, identity, and the transient nature of belonging. The works presented for the Festival blur the lines between the real and the imagined, evoking a sense of movement through shifting forms, temporal disjunctions, and fragmented experiences.
The five pieces in A Stage in Shift - Nowhere Somewhere have been newly rearranged from multi-channel installations into a single-screen format. This transformation opens up possibilities for the fluctuation of perception—of image and sound—across different spaces and contexts.
The works by Chantana Tiprachart, Jeanne Penjan Lassus, and Pathompon Mont Tesprateep were originally part of COSMORAMA, a project conceived in dialogue with A Conversation with the Sun (VR) by Apichatpong Weerasethakul. These three pieces were among five silent moving image works presented in the project. In the original installation, sound from the VR work resonated throughout the exhibition hall, intertwining with the silent images on multiple screens. Meanwhile, the works by Jay V. (Jay Vatanakuljaras) and Tulapop Saenjaroen were part of the DISSOLVING ROOM project, which explores the notion of disappearance across time and space. Jay V.’s piece was initially presented as a live visual and audio performance before being adapted into a multi-channel installation. Tulapop’s work was originally a site-specific sound installation that examines the space of silence within the context of a moving image screening through the medium of sound.
_Mary Pansanga (BEFF7 curator)
아시아 포럼2 Asia Forum2
초기 태국 실험영화, 모든 것의 시작 Early Thai Experimental Films
프로그램 소개
초기 태국 실험영화, 모든 것의 시작
시각적 현실의 경계를 탐구하려는 본능, 즉 ‘실험적인 충동’은 시암(Siam)의 초기 영화 시대부터 존재해왔습니다. 이번 프로그램은 1920년대 후반부터 1930년대 초반 사이 태국에서 제작된 희귀한 단편영화 다섯 편을 선보입니다. 이 작품들은 태국 영상자료원이 보존하고 있으며, 그중 세 편은 시암 국영철도 산하 영상 제작 부서인 토피컬 필름 서비스(Topical Film Service)에서 제작되었습니다. 나머지 두 편 중 한 편은 왕자에 의해, 또 한 편은 영화에 깊은 애정을 가진 군주로 잘 알려진 라마 7세 국왕이 직접 만든 작품입니다.
이 영화들이 실험적인 이유는 단지 의도적인 시도뿐 아니라, 우연한 순간과 다양한 해석의 가능성에서도 드러납니다. 원시적인 광학 효과, 피사체와 카메라 간의 즉흥적인 상호작용 등에서 우리는 초기 영화가 지녔던 경이로움과 새로운 시각 언어의 가능성을 엿볼 수 있습니다.
선구자들의 작업을 통해, 태국 실험영화가 어디서, 어떻게 시작되었는지를 다시금 들여다보게 됩니다.
About the Program
Early Thai Experimental Films
The experimental impulse – the instinct to probe the limits of visual reality – was evident since the early days of cinema in Siam. This programme features five short films from the late 1920s and early 1930s preserved by the Thai Film Archive, including three works from the collection of the Topical Film Service (a film production outfit under the State Railways of Siam), one by a prince and one by King Rama VII, the film-loving monarch.
The “experimental” elements of these films are both deliberate, fortuitous, and interpretative – from primitive optical effects that create simple cinematic wonders to an instinctive investigation into the relationship between the camera and its subject.
Through the works of these pioneers, we have a glimpse of where, and how, experimental cinema took off in Thailand.
*About the Thai Film Archive The Thai Film Archive (Public Organization) is a state-funded preservation agency and cinematheque founded in 1984, tasked with collecting, preserving, and restoring Thai moving image heritage.
*1984년에 설립된 태국 영상자료원은 태국의 국가 영상유산을 수집, 보존, 복원하는 역할을 맡고 있는 공식 영화 보존기관이자 시네마테크입니다.